玻璃樽电影 是一部很难被看作成龙电影的特殊作品

说起成龙，也是大家非常熟悉的一位武打明星了，不仅在国内非常有地位和盛名，在国际上也是有着很大的名气，成龙出道多年，有无数的经典作品，今天小编就想给大家说说成龙早期的一部作品叫做玻璃樽。不知道看过的人多不多呢?

1999年上映的电影《玻璃樽》。也不同于以往的成龙式电影，《玻璃樽》是一个很难被看作“成龙电影”的特殊影片。在爱情故事为核心的前提下，撕开动作镜头的外衣，我看到了一部“周星驰”式的无厘头风格，玩砸了的……

剧情

剧情简单俗套恐怕是那个时代香港商业电影的通病。本片群星闪耀，然而剧情的编排和对这么多明星的使用上，编剧和导演显然没有用心。女主人公是乡村女孩，憧憬爱情，意外捡到玻璃樽，勇敢闯香港，遇见高富帅，走上人生巅峰。有钱任性的男主角，身体倍棒，厌倦白富美，手牵小家碧玉，拳打商场老油条，脚踢龙套小拳王，一直处于人生巅峰。如此简单无脑的剧情，唉……

《玻璃樽》不乏槽点。看惯了周星驰的无厘头电影，再看看成龙的无厘头，会有一种别样的感觉。其中梁朝伟饰演的阿白，在电梯和成龙互按电梯的桥段，的确把我逗乐了。而周华健饰演的卢乃华，所展现的神经质，在一定程度上缓解了剧情上的苍白，反正他是神经病，出现什么剧情都不过分吧?

然而，剧情的过分简单，人物的脸谱化，成龙大哥对无厘头电影剧情的不适应，在影片中随处可见。甚至可以说，这一部“成龙电影”，其中主角陈子午的故事推进反而是最不成功的。可以这样说，这不是一部“成龙电影”，而是三流的“周星驰”式的无厘头电影。

当时的香港电影有“二周一成”之说，既是说三个香港代表演员，也是说三种迥异的电影风格。从《玻璃樽》可以看出，即使是如成龙大哥一样的超级明星，也不能驾驭“无厘头”电影的独特风格。

故事逻辑

《玻璃樽》在故事逻辑上是没有大的问题的，所有的故事起因都有其逻辑，所有的故事结果也符合人物设定，也有前后交代。yung在香港找不到阿不的时候，就会在海里发现第二次抛出的玻璃樽，从而找到阿白。虽然很扯，不过逻辑上说的通。卢乃华两次三番的挑衅，都可以归结到他的神经质，在逻辑上也说的通。

故事节奏

节奏凌乱是我观看这个电影最直观的感觉。之所以还给1分，是因为这个电影的剧情太简单，从而使大的主线节奏勉强可以感受到。但是细节衔接上，却有很多桥段没有呼应，没有必要，仿佛是生硬的植入广告一样看起来令人尴尬。比如周星驰的客串警察一段，是可以更加自然的。

我知道这是成龙和周星驰在1999年约定，双方互在自己电影中客串一次。不过就拿成龙客串跑龙套这一桥段对比，《喜剧之王》显然要比《玻璃樽》安排的更合理。成龙的客串被镶进了剧情中，作为对比尹天仇“不务实”的演技，成龙客串的小角色反而刻画了尹天仇作为主角的不得志和不切实际，推进了剧情。

故事完整度

本片剧情简单而又传统，虽然落入俗套，但处是电影基本是完整的，这也是我推崇的，哪怕电影再烂，也不要支离破碎。

主演

主演们可以用喜忧参半来形容。成龙饰演的“陈子午”是电影的败笔，成龙大哥也许是因为不能驾驭这种无厘头的风格，所以表演僵硬，非常出戏。只有片中为数不多的几场打斗戏，恢复了“成龙电影”的特色，成龙的表演才回归水准。

周华健的癫狂的确出彩，尤其是癫狂之中的偶尔深沉，比如看到成龙被击倒后的落寞，这种演技令人印象深刻。舒淇当时作为新人，演技中规中矩，偶尔略显浮夸。而梁朝伟一如既往的演技，令本片增色不少。据说梁朝伟开始是拒绝演这个角色的，看来有些演员的确是有天赋的，即使心里是抗拒的，也依然可以呈现的状态。

其他演员

这里如果不给满分，恐怕天怒人怨吧?那正是香港黄金一代的尾声，一众神一样的演员出演一部戏，恐怕只有《建X大业》可以匹美了。谁还关心他们的演技啊，忙着数明星都数不过来了……大爱那几秒钟的吴彦祖和娘娘腔的梁朝伟!大爱《反黑》里的“下山虎”卢惠光!

视觉奇观

本片是1999年的电影，同期的莱坞推出了《黑客帝国》第一步，相比之下，高下立判。然而还给两分的原因，我觉得成龙的几场打斗戏，也可以归为视觉奇观。尤其其中的四个棒球棒来回变换，真是令人叹为观止。这种视觉享受，如今几乎感觉不到了。

玻璃樽电影小编觉得确实有点失败的感觉，虽然几位演员本身是很不错，但是电影本身的各个方面都是有各种的不足，还有就是最后一个要提到的配音，舒淇的配音真的让观众们很没代入感啊!真的是难为舒淇自然流露的表情了!你们怎么看待这部作品呢?