腾格尔翻唱的神曲为什么这么受欢迎 强势杀入流行乐坛

在元旦晚会上与杨幂合唱了一首野狼disco深受观众们的喜爱，近几年腾格尔翻唱了不少歌曲，每一首都堪称神曲啊，唱出了自己的味道，腾格尔翻唱的神曲真的太精彩，为什么翻唱的歌曲这么受欢迎呢?

近两年来，这位年近花甲的老艺术家，以其极具个人特色的魔性改编，强势杀入流行乐坛，迅速在网络爆红，得到广大网友交口称赞，称之为“草原钢铁摇滚系列”：从一开始的“你毁我天堂，我折你翅膀”，到“无差别扫荡”整个流行音乐圈，这位草原歌王肆意横行，翻江倒海，“逼疯”无数原唱，犹如“乐坛灭霸”：

张韶涵《隐形的翅膀》变成了“钢铁之翼”“b52轰炸机”;小清新歌曲《可能否》变成了“不撞南墙不回头”;蔡依林的《日不落》变成了“钢铁烈阳”“阿波罗之怒”;霍尊的《卷珠帘》成了“卷帘大将钢铁门”;

周华健的《花心》成了“钢铁之心”;火箭少女的《燃烧卡洛里》变成了“燃烧吧汉歌”;《小芳》变成了“草原骑马的小刚”;薛之谦的《丑八怪》成了“隔着两万公里的草原骂人” ……而2019年圣诞夜，腾格尔老师最新推出的这款《铃儿叮当响》，不出意外，又成了“东皇天钟响”“锣鼓编钟响”“金钟罩天响”

一如古人评苏学士词：「须关东大汉，执铜琵琶、铁绰板，唱大江东去。」一直以来的乐坛，再的翻唱往往都会被歌迷和网友认为不如原唱，不止是因为大众普遍的“先入为主”心态。

过于贴合原唱的翻唱，会被认为是模仿和匠气，没有自己的灵魂，“纯复制粘贴”;而另辟蹊径的翻唱，又往往因为和大众印象不符，招致一片“离经叛道”的骂声。

比如谭维维最近改编的《敢问路在何方》……都不用六老师出来发言，就先被广大网友骂死了。所以，几乎所有的成名歌手，在乐坛安身立命，靠的都是自己首唱的代表作，虽然他们出席各个晚会和综艺节目，也常常友情翻唱其他人的歌曲，但只是一种调剂式的娱人娱己。

腾格尔老师翻唱的这些著名流行歌曲，明明和原作大相径庭，有时连原歌词都改了，竟能大受评，又是什么缘故?

首先，因为这是一场华丽的【跨维度打击】。要知道，如果真要比唱功，比作为歌手的真实实力，过去几十年的流行乐坛，那些商业包装出来的“天王”“天后”“巨星”，和腾格尔老师这样的学院派科班大神，从来都毫无可比性。

这些流行歌手如果没有了强大的团队加持，专业调音师的后期加工，其真实唱功水准，肯定不如各省市正规合唱团的主唱，甚至未必比得上正规音乐学院的高材生。

关于这一点，不必有任何疑问，只需看看近几年走红的那些“流量明星”“鲜肉爱豆”们，在演技普遍被群嘲的同时，居然也能纷纷用自己所谓的“音乐作品”来挽尊，就可知商业包装和后期调音，可以给商业歌手带来何等巨大的加成了。

因此，时常被称为“音乐国家队”的那些科班大神，他们随便跨界玩票，都能在流行乐坛驾轻就熟，轻松吊打。常年高难度民族唱法、美声唱法的艺术家们，如果怀疑他们唱不流行音乐，才是真正的笑话。

而且，腾格尔老师在这些“国家队大神”中，唱风恰又是最偏向大众的一个。出乎很多人意料，早年的他，更曾是一位专职的摇滚歌手，演出现场更以极具爆发力著称。哪怕是毫无技术含量的流行音乐口水歌，一经他老人家的改造，也会变得节奏韵律与原来完全不同，铿将有力，情感饱满，扣人心弦，歌唱技巧更犹如天工重彩，大气磅礴。

更吸引人的，便是这位草原歌王极具个人特色和识别度的硬汉风格，在华语乐坛独树一帜的“脉冲式歌手”，收放自如却又极具爆炸力，正契合了公众普遍厌恶阴柔“娘炮”之风，呼唤热血阳刚之气的时代需求。

如果说腾格尔的翻唱，和那些耳熟能详的经典原唱比，是用十足的力量感去直接碾压，似乎有些“招黑”，但确实让很多人听过之后，全然忘却了原创的音色和旋律，甚至“再也回不去了”。至于传统学院派的小众爱者，认为腾格尔的“跨次元”之举是「不务正业」的非议，一曲21年后重新演绎的《天堂》，足以让他们集体闭嘴。

腾格尔翻唱的神曲为什么这么受欢迎大家都知道了吧，腾格尔老师真的很厉害，他翻唱的歌曲都带着浓浓的腾格尔味，本身的实力也是非常强，也期待腾格尔老师以后翻唱更多流行歌曲，期待他的下一次演唱。