为什么《盗墓笔记》上映四天票房高评分低？粉丝电影

《盗墓笔记》上映四天，累计票房突破5亿。不过，《盗墓笔记》还是没躲过许多国产大片的一个劫数，那就是——票房高开，口碑走低。片子目前豆瓣评分4.9。

网友纷纷抱怨：剧本负分、特效负分、表演负分....../演员表前三位单独拿出来拍一部三角恋狗血片可能都比这好看，从眼神到动作都还停留在狗血青春片频道上。/逻辑混乱，五毛特效，男男暧昧……

为什么《盗墓笔记》评分低

因为剧情槽点太多，实在让人失望。所以很多人忍不住将《盗墓笔记》和同时盗墓题材的电影《寻龙诀》对比。很多人认为《寻龙诀》就是“华语电影工业新标杆”。同是盗墓片，差别大了去。

商业大片，说到核心的好坏，无非三点。人物、故事和场景。《寻龙诀》，三点都在及格线以上，有些甚至超水平发挥。《盗墓笔记》，就做得不尽如人意。

人物塑造：

先说人物，好的故事，人物关系是清晰的，人物感情是动态变化的。

《寻龙诀》有三位主角：胡八一、Shirley杨、王胖子。一个负责专业耍帅，一个负责冷艳动作，一个负责搞笑逗逼。的确，这样的配搭，有不少好莱坞大片影子，不算什么突破，但这个战术三角形是及格的。可以各司其职，循序渐进。三人之间的初始关系，也矛盾重重——胡八一和Shirley杨有段失败的感情。王胖子和胡，也是有过结的哥们儿。

矛盾点开始就布下，牵引着观众往下看。说到假结婚，三人的心结，都有所触动。胡八一和王胖子的矛盾，源自一位两者都喜欢的女孩——丁思甜。放下小丁，正视跟Shirley杨的感情，就是胡杨二人的纠葛。而王凯旋一直觉得“忘记过去等于背叛”。希望找到彼岸花，让小丁复活。
对于这件事，胡八一是另一种态度。最后他才亲口承认，对小丁的愧疚是他们心里的执念。直至彼岸花幻象的破解，终于解开了胡八一长久以来的心结。

三人的关系，从冷漠到沟通，到激烈争吵，再到握手言和。两个男性，从貌似天差地别的一个有情、一个无义，到最后观众发现，原来是一种爱的两种表达方式。由皮表到内里，层层剥开，情感线，一直是成长的。而这种人物关系和情感层面的动态变化，又与寻找彼岸花的盗墓剧情，幽幽相连。人物的成长，随着剧情跌宕起伏。尽管略有瑕疵，但观众的代入感，一直在。

再看《盗墓笔记》的盗墓三人组，原本是三叔、小三爷和闷油瓶。不过三人的定位，就是一团糟。一个老卖腐，两个小卖腐。感觉编剧套了三张脸，说着一家话。你可以说闷油瓶负责专业冷艳，没问题。但三叔的老道?确实没看出来。

再说这个小三爷，也真是顽皮。貌似来盗墓，不为钱财，只为证明自己。一路拍照吹箫，顺带跳个魔鬼的步伐，除了呼应了现实版鹿晗，看不出成长了。无非是逛了一次游乐场罢了。感情关系上，强行在闷油瓶和小三爷之间拉了CP。俩人的感情，从头到尾都是柏拉图式的。而且为什么喜欢，为什么矛盾，又为什么分离?都没有。一直在一条水平线上。

所有的感情关系，也和剧情八杆子打不到一块儿，最后还强拉一个神叨叨的结尾。不知是哪位营销高手，发现“制造一个卖腐的CP”这招，有利于发行后期的噱头打造。于是所有编剧纷纷被招呼上。

但，吴邪和闷油瓶在原著中的情谊，几百万读者都知道，不是腐。突然生长出来的感情，和故事没关系，人物与故事，自然不能相生相济，反而南辕北辙。

故事情节：

好的故事，每一场戏之间都有内在关联，层层递进，成为最后的高潮。

一样都是讲盗墓的故事，《寻龙诀》注重探险过程的关联性。地宫最初设计的关卡有4个，每一个关卡都有一个萨满坐镇。从外圈到内圈分别是十二生肖关、二十八星宿关，最后抵达核心彼岸花。原始设定地宫关卡图，在鬼门关，小喽啰们被粉末侵蚀皮肤产生变异。奈何桥上，他们被磷火烧得骨头都不剩。最后见到彼岸花，已经是大脑中枢神经的侵蚀，所有人都产生了幻觉。注意到没，机关设定，是层层升级——从皮肤，到筋骨，再逐渐侵入大脑。都在为最后的剧情高潮做铺垫。也在为最后三人关系的升华积蓄势能。

而《盗墓笔记》的探险过程，正正少了这种递进的推动力。进墓第一关，鬼俑和幻觉，非常亮眼。接着就掉入虿盆，勇斗尸蹩。然后干掉了几个生化勇士，最后就碰到了最终的BOSS——西王母。一路机关，一路逃命，的确是盗墓片的叙事套路。可是这些机关，和最终的这个高科技建筑，到底有个毛线关系?感觉就是开始还在跟僵尸鬼怪作战，最后突然出来个外星人。一开始还玩高级的心灵控制，最后大决战了却来拼蛮力。除了张起灵和西王母斗得你死我活，大有险象环生之意。

其他人，感觉都是在边逛街边打怪兽。一堆散乱的盗墓元素，加上一些好莱坞科幻碎片，怎么可能营造出最终坚实的高潮。这种超时空大乱斗，如苍白无力的人物感情线，肯定，一碰就塌。

场景设计：

好的场景设计，会给人一种细节遍地、浑然一体的范儿。视觉体验是完整的，不会乱入。科幻大戏就是科幻大戏，中国元素就是中国元素。

看《盗墓》，顶多弄点蜘蛛网、铁链子、木架子撑场面。地下古墓入口，颇像一个烂尾的摩天楼。最深的墓室里，居然还透着晃眼的亮光。更别提，西王母那个充满科技感的藏身之所。变速齿轮、自动升降电梯、能吸引闪电的磁铁。怎么看都不像是人类文明的产物——像好莱坞科幻片乱入。还有，西王母那个眼影和眉心上的痔。看着就是个印度神片里蹦出来的广场舞大妈。西王母的那群手下，则自带满满的“阿拉丁神灯”风味。

《寻龙诀》，是这样做功课的——电影呈现的，是契丹古墓。契丹人，信奉萨满教文化。所以，从第一版剧本开始，剧组就以萨满教为基础进行美术设计。又因萨满教崇拜大自然，所以神像都以自然元素和动物为型。出镜率最高的，是“风”和“火”。“风”萨满祭司和“火”萨满祭司片中壁画中记载的“奥古公主”，也是契丹真实存在的公主——从奥古公主的四套殓服设计图就能看出，无论是头饰、挂饰，都有不少动物图腾。主要视觉形象以动物的角、五官为面具，同时金色的发髻也参考了蒙古族的造型除了造型服装，倒斗场景也有讲究。每种元素出现必有其意义。古墓里庞大的地下世界，寓意着一具完整的人体躯壳。比如第一关有很多洞，我们就借鉴了土耳其石窟的造型，将它组成类似骷髅的眼睛、嘴……另外印度教里有个走廊和穹顶，特别像肋骨，我也会想着把这些元素合在一起。

盗墓题材电影的发展

现在的盗墓片，越来越倾向成为“古装武侠片接班人”。曾几何时，古装武侠片被认为是华语工业电影的类型希望。李安的《卧虎藏龙》和张艺谋的《英雄》。打开了古装武侠片的新纪元。每个制片人都口口声声说，自己的电影是下一部《卧虎藏龙》和《英雄》。可是呢?粗制滥造、胡编硬凑，轮番上演。到了今天，古装武侠片，成了人人避之不及的烂片代名词。现在，盗墓电影又成了香饽饽。历史的轮回，总是出奇的相似。用力处不用力，不用力处狂用力。

盗墓片，是未来中国可能走向世界的一个超级IP。因为《鬼吹灯》《盗墓笔记》的成功，是继金庸古龙之后，中国现代类型小说开山式的里程碑。它们以对传统文化的兼收并蓄、超长线叙事以及庞大虚拟世界的搭建，达到了千万级粉丝的影响力。这种影响力，不谦虚地说，与同样影响欧美的《魔戒》《哈利·波特》，属于一个量级。但一落实到电影，根本没法比。

为什么口碑这么差票房还如此高呢?

在当今风格各异的影视圈内，粉丝电影作为一枝花，开的正旺正美。它作为一种主打粉丝群体的新类型电影， 在“圈钱的同时”，也给粉丝群体带来了满足。《盗墓笔记》就是这样的电影。

鹿晗饰演吴邪怎么看都怪怪的，但是，鹿晗拥有几千万的粉丝，就算一人买一张电影票，票房都能过亿。

还有就是《盗墓笔记》的原著党粉丝。但是，看完这部电影后，对盗墓类网文翻拍成电影不抱希望了吧!

所谓票房的高低评价电影好坏的标准之一，但是很多电影和投资方把它视为唯一标准，为了追求高票房，大打“明星效应”牌，“粉丝电影”确实在一定程度上有助于电影产业的繁荣，但电影最终还是应该回归艺术。因为票房再高、粉丝再强大，都不如真材实料的本事来的实在。一时靠颜值靠魅力，等年华易逝，青春不再时，不要叹息才好。