乘风破浪好看吗？为什么说乘风破浪很一般？
乘风破浪有人觉得好看，有人不看好，但我为什么说乘风破浪很一般?
今天的文是关于《乘风破浪》的，别急，我会一个片一个片写完新春贺岁档，今看的是《乘风破浪》，为尊重导演，我特意给自己买杯咖啡，因为我10点前陪朋友四刷了《西游伏妖》，关于《西游伏妖》我写得已经很清楚了，就不多说了。
如果说《西游伏妖》我给9分，《乘风破浪》我给了6分。这不代表什么，只代表我的口味和我看到的未来，在撕蛋，我从不说违心的话，看不明白我观点的朋友，可以走，这里没你想要看的东西。
昨天有朋友吐槽我说，我写的影评都不是给大众看的，是给专业人士看的，因此，为避免误会，也为避免不必要的争吵，今天这篇文章确实是写给专业人士看的。
所以，接受不了的朋友，请你离开，也不必留言，因为，这没你们发言的地。
当然，我还要补充一句，公众号就是作者的私人空间，你不喜欢请别浪费时间，千万别浪费时间，废话少说，进入今天的文。
文/撕蛋
(一)
大年初三看了《乘风破浪》。
恰恰是和一个认识徐浪的朋友去看的。
事实上，在观影之前，我们还为一个话题进行了讨论。
我们有时也在反思，是不是我们太爱解构电影试图追问影像背后的涵义，而过度解读电影?例如，我六刷了《摆渡人》、四刷了《西游伏妖》。
我们在餐桌上一直讨论，最后的结论是：
“过度解读没什么不好，电影拍完就是很客观的东西，有价值的东西就摆在那，有，就是有，没有，就是没有。
所以，最可怕的不是过度解读电影，
而是你想解读电影时发现没什么可解读。
这句话很拗口，简单说就是：
“我们不是导演，只能去思考导演在想什么。
而导演可能在片子中埋了一些很深的东西，一般人发现不了，但有人去思考，就能发现。而无论你发不发现，那个最珍贵的东西都会存在。
所以，好的电影，恰恰都会吸引你二刷，甚至三刷。
这恰恰回答了我为什么觉得《乘风破浪》很一般。
最直观的感受是，我不会二刷，最近褒贬不一的《降临》我会二刷，《太空旅客》我会二刷，但《乘风破浪》我不会二刷，因为，二刷无意义。
从某种意义上，《乘风破浪》是那种“水过鸭背”的片子，看一遍，感受到，就好，再看，就是浪费时间。
而我认为《乘风破浪》很一般的另一个原因是：
很乱。
这个乱，不仅仅是剧情枝蔓太分散，而是最终指向性的乱。
乱到我无从下手，如果我是监制，我会很崩溃，因为你选择其中任何一条路，都会发现很可疑，最终只能从头做起，从剧本开始重新调整。
整体需要推翻。
因此，我认为在《乘风破浪》里，韩寒一开始就没想明白自己要什么。
因此，整个片子是混乱的。
所以，观众看完后什么都记不住。
赵丽颖打动你了吗?没有。
(二)
如果我是主创团队的一员，
我或许会给韩寒列一个单子。
列单子，是为了更具体地说明问题。
首先，从叙事结构上，韩寒应该参考的是《重返20岁》，当然贾玲和陈赫在《喜剧总动员》演的母亲怀春那一期也可借鉴，说的都是穿越回过去，替父母谈恋爱;
而从兄弟情义层面，可以参考的是《艋胛》、《牯岭街少年杀人》;
黑帮片参考的其实可以是前阵子的《树大招风》、表达兄弟情义的《行徒使者》(里面张家辉和古天乐最后携手对抗那一场，还是可以的);
小县城故事可以参考的是《小武》、《日照重庆》、《山河故人》;
至于情感层面可以参考《现在很想见你》(日本片，又名《大约在雨季》，当年日本的年度票房冠军)或者最近的《降临》。
不一一举例，《乘风破浪》是一个完整的片子，但是情感是有问题的。
下面我着重介绍下《现在很想见你》和《降临》里的更拷问人性的点，希望《乘风破浪》团队日后可以借鉴的。
《现在很想见你》又名《大约在雨季》，说的是一个心脏不好的父亲带着五岁的孩子生活，小孩子妈妈很早就去世的。突然一个雨季，父亲在森林里遇见了29岁的妻子，并把她带回家，结果妻子和孩子就度过了一个雨季。里面有一个让所有观众泪奔的点是，这其实是孩子妈妈29岁那年遇到车祸时的穿越，那时她还没有结婚，她很早就知道自己会死，但她依然还是选择结婚并生下孩子，她29岁车祸时昏迷期间，就是孩子5岁的那年雨季。
而最近的《降临》，其中有一个点是片中的妈妈有预知未来的能力，她遇见到自己女儿会死，但还是选择把女儿生了下来。
《现在，很想见你》，去看吧，你会哭成狗。
这里有一个很重要的点，所谓泪点，那是：
“就算我们知道了未来，
但我们依然用最大程度去爱，
而这里最动容的恰恰是主角的主动失去。
回到《乘风破浪》，我第一个疑问就是：邓超为什么没牺牲自己?
这里的牺牲，不是说不要命，而是当他穿越到自己父亲的年代时，他面对自己母亲时，其实他完全可以以一种牺牲者的角度去演绎，例如，告诉母亲我说的未来跳楼自杀的那个人就是你，告诉她你一定不要跳楼;同时，作为一个穿越回来的人，他完全可以自己干掉李荣浩，而不让自己的爸爸杀人坐牢。
如果让我处理，我会给邓超加码，他可以更英雄主义，而不是以局外人的方式，他可以拯救自己的父母，哪怕最后没有自己，到故事结尾，宁可自己回不去了，也无所谓。
或许，最后彭于晏的孩子就是一个女孩。
或许，最后邓超就是没有回去。
邓超回去与否重要吗?在服务主旨的层面，不重要。
这就是我坚持的，伟大来自牺牲。
邓超酱油打多了，不够刺痛观众
(三)
说完情感，说主旨，
《乘风破浪》是一个缺乏主旨的片。
我不知道韩寒最想表达什么。
这就是纯粹的重要性。
如果想表达“车”这个符号在父子关系里的意义，完全可以设定为彭于晏就是赛车高手，他甚至每次和罗力PK时就是斗车，他完全可以直接拍死邓超，别以为你拿了冠军很厉害，你爸年轻时才是真正了不起的赛车手，如果这样，后面所谓的赛车的基因是遗传，就成立了;
而如果想表达父亲那个时代，他同样不被父母所支持自己的兴趣爱好，那么要反映的则是父亲很聪明很牛逼，桥段应该设置在他如何有脑子，追求过什么梦想，牛逼在哪里，而如果说正太帮是父亲的梦想，显然太单薄了，因为正太帮没有高潮，也没有归隐，这一点，不妨想想《头文字D》里的黄秋生;
再如果想表达父亲其实很爱自己，因为自己是父母的爱情结晶，那么应该呈现父母之间很不容易的爱情，以及为了孩子而做出的生活的妥协，例如父亲牛逼到爆最后还是为了孩子沦落到平庸，不得不对时代做出妥协，这一点，或许可以参考下老徐《一个陌生女人的来信》里的隐忍，以及，《太阳照常升起》关于孩子的意象;
而我为什么提出这三个层面的建议，是因为邓超在获得冠军时说的话，他喜欢赛车，父亲不支持他赛车，他内心觉得父亲不牛逼，他没有见过自己妈妈。
再说深点，剧情的展开应该围绕前面做的内容铺垫，这才有叙事主线。
你们感受先《头文字D》，黄秋生的范
(四)
因为缺乏主旨，整个电影就散，
主旨就是电影的取舍标准。
“围绕主旨，
导演要一次次追问剧情存在的必要性。
相关剧情留下来的原因是什么?
如果一个电影超过30%都和主旨无关，
电影就会很可疑，也会很一般。
有同样做影视投资的朋友看完片后说：发散到分裂。
这就是因缺乏鲜明主张和主旨，形成的取舍不均匀。
我随便举三个简单例子：
乡村蝙蝠侠的造型和概念，我认为是没有意义的，用这样的篇幅去描述，远不如用一个点子去解决一个事件，而高级;
董子健饰演的小马，并没加分，反倒跳戏，当观众准备要进入情绪时，被马化腾的人设抽离了，大家只觉得这是玩笑，不必认真，所以请问导演，马化腾的梗，除为了显示1998年的故事，有存在角色的必要吗?难道就为了后来的绑架吗?
六一饰演的傻孩子，如果要呼应他后面的爆发的话，前面又铺垫不足，说到这点，其实可以参考下《孔雀》的，里面也有个傻子，从傻子的出现到毒死一头鹅，《孔雀》表现的人性还是很凶险的，当然，其实更浅一点的可以参考下《那一年我们追过的女孩》，里面也有性格特征差异很大的角色;
因为对剧情的过于分散，导致：
“在《乘风破浪》整个观影过程中，你的注意力不断地被转移，不断地被削弱，到了最后，你什么都记不住了。
当然，导演可以给出一个解释是：
我要拍的是1998年的群像。
“但拍群像也是要有思路的。
当你拍一部群像戏，一定不是角色陆续登场，络绎不绝;而是群像之间的不同角色分别形成作用力，最后一发不可收拾，这一点，可以参考最经典的《古惑仔》，国外的片可以参考《狗镇》。
当然，姜文的《让子弹飞》、钮承泽《艋舺》其实也是群像。
电影《艋舺》一镜到底的青春群像
(五)
《乘风破浪》本质问题是：
导演把演员绑架了。
因为同样有邓超，我就拿《从你的全世界路过》和《乘风破浪》对比。
《从你的全世界路过》里，邓超和杜鹃较劲的过程，不仅合理更是相对真实的表达，就是我爱你，你瞧不起我，干!那我只好不顾一切面子去赢得你的重新爱，这是对的，很男人;但在《乘风破浪》里，邓超成为一个不痛不痒的局外人：
他英勇吗?没有。
他伟大吗?没有。
他纯真吗?也没有。
见证了父母的爱情，搞了一场婚礼，和母亲打了声招呼，最后和父亲一切参加了场搏斗，一起切磋了一下车技，就够了吗?
其实邓超是一个重点要发力的角色，并且，不一定需要什么剧情，而是在于细节，就能让邓超发力。
例如吃饭的戏。
一个知道故事真相的人在父母跟前吃饭会怎样的?
吃，还是不吃?如何表达毫无胃口的吃，或者五味杂陈的吃?只要稍微用心点，就能击穿观众围观者的情绪，这一点，不妨参考下《开往春天的地铁》，老徐提出分手时候，耿乐是如何吃饭吃成傻逼的。
“放纵去吃，更是内心最深的绝望。
邓超为什么不能大口大口吃饭，然后说小花做的饭好吃，然后往死里吃，吃到小花都懵逼呢?吃到小花以为她傻逼，吃到彭于晏坐立不安，兄弟你怎么那么好胃口啊?
然后，邓超内心是——
“靠!因为从来没有吃过我妈做的饭啊，所以我才努力的吃，我希望把一辈子的饭都吃回来，所以，无所谓你做的饭好不好吃，我在意的就是在这个时空里，是我们三个人吃的唯一一顿饭。
这他妈才叫走心。
这其实也是《乘风破浪》最可惜之处。
有想法、有小聪明，也有态度，有真诚，但结果，拍飞了。
韩寒太在意自己小聪明的段子和幽默了，最终为了服务台词，绑架了演员、剧情，也绑架了生活中原本要放大的痛苦与快乐。
而总是小聪明，就容易拖沓、发散、枝蔓繁琐，让观众无法走心。
走不进去，就既不会感动，也不会动容。
最佳配角：李荣浩
最后的最后，或许，很多人，唯一记住的是李荣浩的小眼、三根筷子那老掉牙的梗、彭于晏和六一钻到柜子里的桥段……但这三点，和乘风破浪，有半毛钱关系吗?